第九十三章 乐理（第2 / 3页）

第三部分包括最后五个小段落，前两段写项羽失败后在乌江边自杀，低沉的音乐气氛与前面的高潮形成鲜明的对照。其中“乌江自刎”这须旋律凄切悲壮，塑造了项羽慷慨悲歌的艺术形象。后三小段描述汉军以胜利者的姿态出现的种种情景。

曹耀越弹到最高潮，手速越行云流水，面部表情也随着故事的进行而发生变化，此时，老夫子大声惊呼，

“这个世间，竟有如此惊世之作？”

全曲可分为三大部分。

第一部分写汉军战前的演习，点将、列阵，大战前的准备。着重表现威武雄壮的汉军阵容。音乐昂扬有力，伴有鼓声、号角声，鼓声由慢逐渐加快，营造出大战之前剑拔管张的紧张气氛。

“列营”实际上是全曲的引子。节奏比较自由而富于变化。开始就使用“轮拂”手法先声夺人，渲染了强烈的战争气氛。铿锵有力的节奏犹如扣人心弦的战鼓声，激昂高亢的长音好象震憾山谷的号角声，形象地描绘了战场特有的鼓角音响。此后用种种表现手法表现人声鼎沸、擂鼓三通、军炮齐鸣、铁骑奔驰等壮观场面，恰如其分地概括了古代战场紧紧张激烈的典型环境。

“吹打”是全曲中唯一的旋律性较强、抒情气息浓郁的段落。这段间乐极象古代行军时笙管齐鸣的壮丽场面，刻画了纪律严明的汉军浩浩荡荡、由远而近、阔步前进的形象。这段音乐在乐曲艺术形象的塑造上具有高屋建瓴的气魄。

“点将”、“排阵”、“走队”三个段落在实际演奏中是有所变化和取舍的。它们的相同特点是节奏整齐紧凑，音调跳跃富于弹性，表现了刘邦汉军战斗前的高昂的士气，操练中队形变换的迅速和士兵步伐矫健的形象。乐曲有条不紊的结构安排，使得情绪的发展步步进逼，为过渡到激战场面作了充分的铺垫。

“这最好的证明，当然是你弹奏一首曲子啊，弹得不好，就说明你说谎，当然，相应的惩罚是有的，甚至，我会禀告乔公，把你赶出去。”

听到赶出去，曹耀顿时大惊。而二乔听后也不知所语，小乔说道，

“恩师，这惩罚是不是太严厉了？”

夫子露出冷冷一笑，严厉说道，

“二位小姐休要多言”

第二部分写楚汉短兵相接、刀光剑影的交战场面。它是乐曲的主体部分，音乐多变，节奏急促，在演奏上连续运用了弹、扫、轮、绞、滚、煞等手法，以描写激烈的撕杀、拼搏，惊天动地、动人心弦，

第二部分包括六、七、八三个小段落。

“埋伏”这段音乐和它描绘的意境都很有特色，它利用一张一弛的节奏音型加以模进发展的旋律，造成了一种紧张、恐怖的气氛。它给人以一种夜幕笼罩下伏兵四起，神出鬼没地逼近楚军的阴森的感觉。

“鸡鸣山小战”中，形象地表现了双方短兵相接小规模战斗的情景。“刹弦发出的声响不是纯乐音，而是一种含有金属声响的效果，犹如刀枪剑戟互相撞击。逐渐加快的速度和旋律的上下行模进，使情绪更为紧张。

“九里山大战”是整个乐曲的最高潮。这段音乐家中运用了多种技巧手法描绘了千军万马声嘶力竭的呐喊和刀光剑影惊天动地的激战。整个乐曲描绘楚汉两军的冲突，发展至此，胜负已定，矛盾已获解决。

于是，曹耀没有办法，只能展现出他的惊天音乐才能。拨一下琴弦，收敛起刚才浪荡的神色，换成了深情。仿佛换了一个人似的。

他想了想，还是决定弹奏《十面埋伏》。《十面埋伏》流传甚广，本曲现存乐谱最早见于1818年华秋萍编的《琵琶行》。乐曲描写公元前202年楚汉战争垓下决战的情景。汉军用十面埋伏的阵法击败楚军，项羽自刎于乌江，刘邦取得胜利。

话说《十面埋伏》最好的演奏乐曲是琵笆，但是，如今只有古筝，曹耀又要选择一首非常接近古代人风格的曲子，《十面埋伏》是最有技术含量，最让他们听得懂的乐曲。

用于这古筝演奏，曹耀在前世但也试过，是对难度上还要比琵笆略高一筹，于是，也无所谓了。

《十面埋伏》全曲共有十三个小段落，每段冠以概括性很强的标题。这些标题是：一、列营；二、吹打；三、点将；四、排阵；五、走队；六、埋伏；七、鸡鸣山小战；八、九里山大战；九、项王败阵；十、乌江自刎；十一、众军奏凯；十二、诸将争功；十三、得胜回营。